Divadelní soubor Futur3 vytvořil od roku 2004 více než 50 autorských inscenací věnovaných současným, historickým, sociálně-politickým a kulturně-kritickým tématům. Futur3 od samého počátku pracuje kolektivně a často aktivně zapojuje publikum. Diváci a tvůrci tak vstupují do přímého dialogu o tématech, jež jsou vždy i politicky podmíněná: válka, nezaměstnanost, bezdomovectví, gentrifikace a utopie.Zároveň se soubor dotýká tabuizovaných oblastí, vztahu ke smrti, rodině, lásce i vlastní biografii. 

Futur3 neusiluje pouze o transdisciplinární spolupráci s autory a autorkami, hudebníky a hudebnicemi, tanečníky a tanečnicemi, vědci a vědkyněmi či streetworkery a streetworkerkami, ale také o internacionalitu. Festivalová pozvání a koprodukce s divadelními umělci a umělkyněmi v Polsku, USA, Itálii, Izraeli, Singapuru, na Ukrajině, ve Švýcarsku a Belgii obohatily tvorbu posledních let.

Po formální stránce divadlo neustále hledá nové možnosti jako divadelní happening, průchozí instalaci či performativní parkourovou formu. Nedílnou součástí je také experimentování s novými médii (vizuálními i auditivními), které zahrnuje videoanimace, živou malbu nebo imerzivní zvukový design.

Vedle dialektiky hraní a sledování v samotném okamžiku performance jsou uplatňovány i diskurzivní formáty, jež činí z divadla nejen estetický, ale i společenský prostor pro veřejnou debatu.

Mariana Sadovska
Narodila se v ukrajinském Lvově a od roku 2002 žije v Kolíně nad Rýnem. Od roku 1991 působí jako umělkyně po celé Evropě a v USA – mimo jiné jako skladatelka, zpěvačka a multiinstrumentalistka s vlastními koncerty, autorka multimediálních performancí a workshopů, herečka a hudební vedoucí divadelních projektů. Zásadní inspiraci nachází v tradičních hudbách Ukrajiny a východní Evropy, které systematicky zkoumá a propojuje v nových aranžích a vlastních kompozicích do neobvyklých zvukových krajin. Ve své tvorbě činí minulost současnou a regionální univerzálním. Po studiu na Hudební škole Stanislava Ludkevyče ve Lvově (klavír, pedagogika) zahájila roku 1991 svou prax v Divadle Lesa Kurbase ve Lvově. Následovalo deset let v polském avantgardním divadle Gardzienice jako hudební vedoucí a zpěvačka, během nichž se zúčastnila řady festivalů a expedic mimo jiné do Japonska, Brazílie, Egypta, Velké Británie a USA.
www.marianasadovska.com

Stefan H. Kraft (performance)
Stefan H. Kraft (1966) je herec, režisér a pedagog herectví. Vzdělání získal v divadle Spielstatt Ulm a na Škole totálního divadla v Lützelflühu (Švýcarsko). V letech 1992–2004 byl členem dvojjazyčného souboru théâtre pour le moment (Bern). V roce 2003 založil spolu s Andrém Erlenem a Klausem Mariou Zehem nezávislý divadelní kolektiv Futur3. Je spoluzakladatelem souborové sítě Freihandelszone v Kolíně nad Rýnem a spolukurátorem mezinárodní divadelní a taneční platformy GLOBALIZE:COLOGNE (do roku 2016) a festivalu URBÄNG!

André Erlen
André Erlen (1974) je režisér a herec. Studoval malbu a sochařství na Akademii výtvarných umění v Düsseldorfu a souběžně absolvoval herecký trénink ve studiovém souboru s několika studijními pobyty v Polsku (Vratislav, Krakov, Varšava). Je uměleckým spoluzakladatelem a společně s S. H. Kraftem vede nezávislý divadelní kolektiv Futur3, je spoluzakladatelem souborové sítě Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln a členem uměleckého týmu festivalu URBÄNG! Pravidelně spolupracuje s hamburským kolektivem Wilske, Simoneit & friends. Na začátku války na Ukrajině organizoval a kurátoroval společně s Marianou Sadovskou solidární akci v Schauspiel Köln.

Jörg Ritzenhoff
Dlouhodobě se věnuje rozvoji akustických prostorů v kontextu současné choreografie, zvukových instalací a elektroakustické kompozice. Pravidelně spolupracuje s řadou choreografů. Skladatel žijící v Kolíně nad Rýnem vytvořil hudebně-divadelní a performativní projekty mimo jiné v Schauspiel Bonn a v rámci projektu Evropské hlavní město kultury Výmar. Vedl televizní kapelu WDR, pracoval jako aranžér pro komorní orchestry, televizi a big bandy a jako klavírní doprovazeč kabaretu.
www.joerg-ritzenhoff.de

Boris Kahnert
Studoval divadelní vědu, filozofii a germanistiku v Bochumi a Berlíně a na Royal Central School of Speech and Drama v Londýně absolvoval magisterský program Advanced Theatre Practice (Lighting Design). Pracuje jako nezávislý světelný designér pro operu, cirkus, tanec a činohru, často i v site-specific projektech. Pravidelně vytváří prostor a světlo pro CocoonDance. Působí jako mistr osvětlení a světelný designér v divadle Theater Bonn, kde spolupracoval s významnými německými i zahraničnými režiséry. 

Petra Maria Wirth
Spolupracovala jak s městskými scénami (Staatstheater Hannover, Volksbühne Berlin, Hessisches Staatstheater Wiesbaden, Theater Bielefeld, Theater Dortmund, Theater Heidelberg, Schauspiel Bonn, Staatstheater Mainz, Luzerner Theater, Theater Lüneburg aj.), tak s nezávislými soubory, jako jsou Theaterkollektiv Futur3 Köln, FFT Düsseldorf, International Wow Company New York, Teatro Praga Lisabon, kobalt.works Brusel, selma 45 Lausanne aj. Na celovečerních filmových projektech často spolupracuje se scénografy Ulim Hanischem a Volkerem Schäferem. Na Mezinárodní filmové škole v Kolíně nad Rýnem vede bakalářský program Film – scénografie.

Anja Jazeschann
Nejprve studovala germanistiku a geografii na Univerzitě v Kolíně nad Rýnem, poté absolvovala herecké vzdělání na Theaterakademie Köln. Od roku 2004 působí jako nezávislá herečka, performerka a hlasová interpretka a spolupracovala s řadou divadel, mimo jiné se Stratmanns Theater Essen, Freies Werkstatt Theater a Comedia Köln. S Futur3 pracovala poprvé v roce 2010 na projektu Eine Nacht in Afghanistan. Vedle herectví se věnuje především práci hlasové interpretky a od roku 2009 je stálou členkou hlasového souboru Deutschlandfunku.
www.anjajazeschann.de

Julie Veronique Wiesen
Od roku 2021 pracuje jako nezávislá scénická a kostýmní výtvarnice / scénografka a realizovala řadu projektů v oblasti (digitálního) divadla a filmu. Základnu má v kolínské čtvrti Kalk.

Pavlo Yurov
Je režisér, herec, kurátor a dramaturg a žije v Kyjevě na Ukrajině. Zapojuje se do mezinárodních projektů a festivalů, pracuje s různými přístupy k divadelní tvorbě a zkoumá možnosti interdisciplinární spolupráce, postdramatického a imerzivního divadla. Ve své praxi se snaží posilovat povědomí o společensko-politickém potenciálu umění a věnuje se tématům diskriminace, závislosti, identity a traumatu.

Silvana Mammone
Je transdisciplinární umělkyně, hlasová interpretka a hudebnice. Absolvovala interdisciplinární magisterský program Theatre na Theaterakademie Maastricht. Od té doby realizovala jak nezávislé divadelní projekty (např. s Theater im Ballsaal v Bonnu), tak interdisciplinární projekty ve veřejném prostoru, například v Botanických zahradách v Bonnu nebo v krajinářském parku Duisburg-Nord.
www.silvanamammone.com/

Valerij Lisac
Vytváří instalační, performativní a filmové projekty. Skládá hudbu pro divadlo a film, pracuje jako hudební vedoucí, videodesignér a dokumentarista, režíruje. Jeho zájem se soustředí především na performativní a intermediální koncertní a hudebně-divadelní formy. Jako skladatel a videodesignér pravidelně spolupracuje s divadlem, operou a tancem. Opakovaně režíroval na každoročním festivalu Alte Musik Knechtsteden, mimo jiné Purcellovu operu Dido & Aeneas, koncertní inscenace k hudbě Telemannových Denních dob, díla Rebeccy Saunders, Telemannovo Le Cinesi a imaginární písňový cyklus Lovesongs od Dowlanda a Brahmse, ale i Björk.